泰民安。她将这幅画描述为“对(郭熙与郭思提出)‘大君赫然当阳而百辟奔走朝会’绝佳视觉化表现”。[80]但在这幅画中不是单主峰,而是系列大小约略相当山峦。
在看来,没必要找出这幅作品中具体含义。认为,徽宗之所以对王希孟画作感到满意,是因为这幅画说明宫廷能够培养出创作杰出巨作画家,通过这些作品表现出精湛透视绘画技法和伟大想象力。
李唐《万壑松风图》上所署日期为1124年。[81]这是幅尺寸很大作品,高189厘米,宽140厘米,最初可能是为面屏风设计。尽管绢颜色被染黑,但绿色颜料痕迹仍然依稀可见。画前景是片高大松林,松林下面乱石嶙峋,与后面山峦形成体。云雾将近处山与远山隔开。画中没有人物,也没有任何迹象表明曾经有人侵扰过画中景色。
艺术史家在谈论这幅画时,都给予高度评价。有人认为李唐开创南宋山水画风,尤其是使用“斧劈皴”来刻画岩石,另些人则认为李唐坚持北宋画法中突出中央山体风格。[82]方闻强调这两个特点,他首先将这幅画与更早画家范宽和郭熙突出高大主峰风格相比较,然后将它与新趋势联系起来:
李唐山水画代表种集中焦点新写实主义,开创南宋“亲近自然”绘画风格。范宽笔下壮丽风景开阔观众眼界,带领观众步入个无限浩渺自然世界,而李唐则通过完美技法刻画山与树,以画四边为框创造出另个世界。与郭熙对不断变化自然富有情感表现不同,李唐视角更加和谐,并有控制,这也反映徽宗风格。李唐作品以种更有限制和更现实视角,以及更冷静、克制手法来替代北宋早期无限浩渺,预示南宋山水画更为亲密风格。[83]
班宗华(RichardBarnhart)则持不同观点,他认为这幅画不同于“皇家风格山水画”。他也不认为从这幅画中能看到徽宗视角,而是明显说明,徽宗定给李唐等宫廷画师“相当大自由度,尝试些创新风格和技术”。[84]
将上面五幅画放在起看,不仅证明徽宗朝宫廷画师精湛技艺,而且显示他们创造能力。他们进行很多创新,包括将诗情和画意结合在起。徽宗似乎并没有坚持要求画师们都以相似方式作画,或是所有作品都必须带有政治意义。这也不足为奇。既然徽宗喜欢在画中表达诗意,就应当能接受绘画像诗歌样,表达出多样化思想和感情。
尽管在
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